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카페소개

매장안내

SketchUp

공간을 빠르게 스케치하고 구조로 설계하는 3D 전시 언어입니다.
가상의 부스를 탐색하는 인터페이스에서, 아이디어를 ‘정확’하고 ‘몰입’되게 보여주는 구도에 집중했습니다.

작업 내용

전시 부스 및 공간 컨셉 프로토타입 설계
직접 텍스처와 머터리얼 배치

작업 의도

저는 스케치업이 제공하는 ‘빠른 탐색’과

‘직관적 설계’에 주목
필요한 비율, 조명, 질감이 정확히 드러나지 않는 레퍼런스를 그대로 쓰기보다, 제 손으로 직접 제작하고 배치함으로써 저만의 공간 언어를 구축했습니다.

디자인 포인트

조명은 따뜻하고 부드럽게 → 시각적 피로감 최소화
구조는 명확하고 안정감 있게 → 한눈에 읽히는 공간 구성
카메라 구도는 오래 머무르게 하는 시선의 위치를 중심으로 선택

작업을 통해 성장한 부분

처음부터 끝까지 직접 만들어보며, 공간 구조, 비례, 텍스처, 색감 조합의 중요성을 자연스럽게 배우게 된 프로젝트들이였습니다.

이번 경험을 바탕으로 더 완성도 높은 전시 모델링과 감각적인 공간 연출을 만들 수 있도록 계속 실력을 확장해 나가고자 합니다.

디지털 과잉

RE:BALANCE 전시는 디지털 사회에서 지친 사람들에게 균형을 회복시키는 경험을 제공하는 것을

목표로 하여 , 전체 공간을 ‘안정·휴식·치유’의 무드로 설계해야 했습니다.

이를 위해 전시 공간의 구조를 모델링하며 공간이 자연스럽게 이어지도록 명확한 진행 순서를 만들었고 ,

텍스처 작업에서는 자연 소재와 차분한 컬러를 중심으로 사용해, 힐링 감정이 느껴지도록 공간 전체의 분위기를 잡았던 작업이였습니다.

각 구간에 필요한 오브제·가구·환경 요소도 모델링하여 콘셉트와 메시지가 공간에 자연스럽게 스며들게

구성했고, 전시가 전달하려는 ‘균형·회복·휴식’이라는 감정이 모델링과 텍스처링만으로도 표현되도록 완성한 작업이였습니다.

디지털 과잉

RE:BALANCE 전시는 디지털 사회에서 지친 사람들에게 균형을 회복시키는 경험을 제공하는 것을

목표로 하여 , 전체 공간을 ‘안정·휴식·치유’의 무드로 설계해야 했습니다.

이를 위해 전시 공간의 구조를 모델링하며 공간이 자연스럽게 이어지도록 명확한 진행 순서를 만들었고 ,

텍스처 작업에서는 자연 소재와 차분한 컬러를 중심으로 사용해, 힐링 감정이 느껴지도록 공간 전체의 분위기를 잡았던 작업이였습니다.

각 구간에 필요한 오브제·가구·환경 요소도 모델링하여 콘셉트와 메시지가 공간에 자연스럽게 스며들게

구성했고, 전시가 전달하려는 ‘균형·회복·휴식’이라는 감정이 모델링과 텍스처링만으로도 표현되도록 완성한 작업이였습니다.

F1의 속도와 리듬을 공간으로 재해석한 전시 디자인 작업입니다. 실제 F1 트랙의 흐름을 모티프로 중앙 트랙 존을 구성하고,
팀별 컬러와 차량·헬멧·기록 등 브랜드 요소를 공간 전체에 배치해 관람자가 F1의 기술·문화·몰입감을 직관적으로 체험할 수 있도록 설계했습니다.

WHAT’S IN YOUR JOB

전체 전시 공간의 구조를 모델링하며 동선과 레이아웃을 작업했습니다.

이후 텍스처 작업을 통해 따뜻한 색감과 포근한 분위기를 더해 전시의 톤앤매너를 디자인하였고,

가구와 오브제 등 세부 요소들도 모두 모델링하여 공간의 성격이 자연스럽게 드러나도록 구성했습니다.

각 요소의 질감과 색을 조화롭게 배치해 전시가 전달하고자 하는 메시지가 공간 안에서 이어지도록 만들었습니다.

작업을 통해 성장한 부분

처음부터 끝까지 직접 만들어보며, 공간 구조, 비례, 텍스처, 색감 조합의 중요성을 자연스럽게 배우게 된 프로젝트들이였습니다.

이번 경험을 바탕으로 더 완성도 높은 전시 모델링과 감각적인 공간 연출을 만들 수 있도록 계속 실력을 확장해 나가고자 합니다.

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